“SHYLOCK” - TEATRUL DE COMEDIE / Sala “RADU BELIGAN"

IMAGINI SEMNIFICATIVE ALE UNEI ISTORII AMARE 

        

Shylock, personaj simbolic al literaturii universale care câștigă valoare umană în tragicomedia lui Shakespeare “Neguțătorul din Veneția” este un evreu și prin el se face trimitere la istoria dramatică a acestei nații. Scrisă de Shakespeare în 1526 piesa continua în substrat prigoana evreilor începută cu peste un mileniu în urmă. Spectacolul Teatrului de Comedie nu este cu piesa lui Shakespeare considerată de unii o comedie, de alții o tragicomedie. Regizorul Horațiu Mălăele alege un text contemporan, îl adaptează și urmărește să evidențieze o călătorie prin istoria evreilor având drept pretext piesa lui Shakespeare cu personajul Shylock.  Adaptează textul britanicului Gareth Armstrong, actor, regizor și profesor universitar care a realizat un one man show pentru prezentarea lui Shaylock din perspectiva zilelor noastre. Cu acest one man show purtat în turnee pe multe continente a înregistrat succes. Tema recitalului său era de a atenționa subtil că acel conflict vechi iscat între creștini și evrei, astăzi îmbracă altă față, se amplifică prigoana asupra altor etnii în numele naționalismului și religiei.        

Regizorul Horațiu Mălăele realizează spectacolul “Shylock” după Gareth Armstrong prin care încearcă să dea un răspuns și întrebării – “Este Shylock nevoit să fie cămătar, un personaj negativ sau o victimă a persecuției?” Intențiile regizorului sunt admirabile, numai că textul actorului englez de la care a pornit adaptarea, amplificat teatral prin implicarea mai multor personaje, este modest ca forță dramatică. Adaptarea se apropiere ca stil de teatrul epic al distanțării, inițiat de Bertold Brecht.

Personajul Tubal, prietenul lui Shylock, împrumutat de la Shakespeare, devine povestitorul unei călătorii prin istoria evreilor, cu opriri în acțiunea din “Neguțătorul din Veneția”. Întervențiile cu rezumatul acțiunii cunoscută din piesa lui Shakespeare are ca scop prezentarea lui Shylock cel persecutat de o lume frivolă și mincinoasă. Adaptarea are în centru două roluri – Shylock (Horațiu Mălăele) și Tubal (George Mihăiță), celelalte personaje fiind doar argumente active pentru susținerea tematicii. Regizorul Horațiu Mălăele, printr-o ilustrare teatrală amplă, trateză tema mereu actuală a conflictului dintre etnii, substrat și în monologul conceput de Gareth Armstrong, dar nu întodeauna textul îi este prieten. În programul de sală, Horațiu Mălăele scrie o poveste cu tâlc, impresionantă - “Caseta”; este un argument sensibil al opțiunii teatrale și pentru scena procesului lui Shylock cu frivolul personaj Portia, transformat în judecător. Portia purtând o “robă” roșie având o statură imensă, aplică niște legi strâmbe și Shylock va fi înghenunchiat. “Caseta” prin scriere completează profilul lui Horațiu Mălăele de artist complex – actor, regizor, desenator, dar și … scriitor.

        

Intențiile regizorului Horațiu Mălăele prind viață scenică spectaculos prin scenografia de excepție datorată Iulianei Vîlsan. Vizual “călătoria” povestită de Tubal se derulează ca într-o carte de povești desenate, animate însă, în cazul evocării acțiuniilor provenite din piesa lui Shakespeare și prin lupta simbolică a culorilor din gama negru și alb. Intervențiile video – Dilmana Yordanova completează ironic imaginea de la începutul “călătoriei” lui Tubal, cu desene celebre desprinse din grafica secolelor trecute. Costumele și măștile create ingenios de Iuliana Vîlsan trimit spre commedia dell’arte. Vizual spectacolul este captivant.

        

Partea dificilă a reprezentației, comunicarea istoriei amare a seminției lui Shylock care îi distruge existența și acestuia, se sprijină pe doi piloni George Mihăiță – Tubal și Horațiu Mălăele – Shylock, actori de excepție, meșteri desăvârșiți în a transmite publicului emoție. George Mihăiță are un dublu rol de fapt, cel al amicului lui Shylock evreul prigonit, și cel al povestitorului, mereu aflat în relație directă cu spectatorii. Actorul reușește să comunice “lecția” tristă a istoriei celor mereu alungați în monologuri lungi prin accente ironice atent plasate. Horațiu Mălăele compune expresiv portretul lui Shylock, un om trist, mereu amenințat și batjocorit, refugiat în Veneția balurilor, distracției, superficialității, frivolității în dragoste. Complexitatea personajului actorul o sugerează credibil, chiar dacă îi revin un număr restrâns de replici, Shylock în interpretarea sa devine omul afectat de exilul într-o societate care îi acceptă doar banii, dar nu și prietenia, relațiile umane. Ca în teatrul epic specific lui Brecht, cei doi actori transmit esența personajelor.

        

Distribuția se completează prin aparițiile unor personaje din piesa lui Shakespeare, “argumente de imagine” care intervin pentru sublinierea tematică a situației exilului lui Shylock. Sunt “Imagini” pentru ilustrarea poveștii lui Tubal, de care se achită ireproșabil – Mirela Zeța (Portia), Bogdan Mălăele (Antonio), Anghel Damian (Bassanio), Lucian Ionescu (Lorenzo), Ruxandra Grecu (Jessica), Vlad Bîrzanu (Gondolierul) și în “Măști” – Stelian Dobra, Cătălin Calvan, Mario Rusescu, Valeriu Alecsandru, Alexandru Bîrsan, Gabriel Cristea, Alexandru Mardare. Vocea Ducelui cu intervenții din “off” aparține unei personalități a teatrului nostru, Constantin Codrescu.

         “Shylock” nu este un spectacol de comedie, ci o secvență din tumultul vieții noastre măcinată adeseori de principii false. Este amintirea culturală a unei istorii dramatice de prigonire a unei etnii în numele credinței religioase, realizată prin imagini inspirate scenografic și prin doi artiști de valoare, dar … pe un scenariu mediocru în raport cu gravitatea și importanța tematicii.